A série emula os retratos nítidos em preto e branco frequentemente vistos em vitrines de barbearias enquanto “prestam homenagem à cultura, estilo e cortes de cabelo Dyke”.
Cortar o cabelo pode ser um momento meditativo e íntimo: conversar com seu barbeiro; o relaxamento de lavar o cabelo; e um momento de silêncio para permitir que sua mente vagueie. Portanto, pode não ser surpreendente saber que a ideia que originou a série mais recente de Lydia Garnett, Close Shave , foi germinada quando elas estavam sentadas na cadeira da barbearia. Tendo o corte de cabelo feito pela amiga – e agora colaboradora – Zara Toppin, durante o corte, as duas começaram a formar a ideia de mostrar uma nova coleção do trabalho de Lydia no ateliê da Zara em Sunbury Workshops.
Foi depois de conversar com a curadora Lucy Nurnberg que a série realmente começou a tomar forma. Lucy teve a ideia de se inspirar diretamente na experiência da barbearia Butch, uma ideia que instantaneamente ressoou em Lydia. “Esteticamente, sempre amei os retratos em preto e branco que você vê nas vitrines das barbearias – todos os cortes masculinos, bonitos e nítidos – e eu sabia que poderíamos alcançar esse tipo de imagem enquanto prestamos homenagem à cultura, estilo e cortes de cabelo Dyke.” ela diz.
Importante, Lydia continua a explicar, que a exposição não apenas demonstrasse o estilo icônico Butch e os inúmeros métodos de autoexpressão, mas também destacasse a prevalência e pertinência da ternura Butch-on-Butch (de lésbica masculina para lésbica masculina). “Há algo especial sobre o cuidado e a validação de Butch-on-Butch, e a série é muito sobre confiança e amor de Butch-on-Butch”, compartilha Lydia. “Sempre fui atraída por essa ternura abaixo da superfície e acho que é uma coisa muito especial ter acesso.”
Inspiração é algo que Lydia nunca deixou de lado, e ela cita as “documentaristas queer” Catherine Opie, Chloe Sherman e Nan Goldin como figuras centrais na formação de sua abordagem criativa mais ampla. Para o projeto Close Shave em particular, Lydia destaca o livro Darkroom de Phyllis Christopher como sendo particularmente influente. “Ver este arquivo de acontecimentos, sexo, protesto e brincadeiras de Dyke é tão animador e nos ensina muito sobre nossa história queer”. “Acho emocionante sentir que você está contribuindo para o incrível arquivo Dyke.”
Para criar um sentimento tão íntimo, honesto e caloroso ao longo da série, Lydia aproveitou a “conexão”. Ela explica: “Eu queria que houvesse muito contato visual forte e poses poderosas, mas também queria que os retratos fossem descontraídos”. Para promover esse foco no relaxamento, todos os fotografados usaram as suas próprias roupas e acessórios, uma decisão que Lydia também vê como um acréscimo à sensação “sem esforço” do estilo. “As pessoas vieram como são ou trouxeram um visual Butch. Gosto que haja uma gama de estéticas, desde camisetas desbotadas, ternos vintage, gravatas, coletes brancos e boxers. Os diferentes instantâneos e estilos fazem a série parecer completa, como um todo, e é muito verdadeira para a comunidade como eu a experimento.” O projeto foi filmado em estúdio com iluminação de Jody e o cabelo de todos foi estilizado por Zara, “criando coletivamente uma experiência especial de Dyke”,
Realizada em preto e branco, a série tem um toque clássico e refinado – algo que Lydia destaca em algumas de suas imagens favoritas da série. A de Gabby, por exemplo, retrata “um momento forte, o contato visual com as mãos nos quadris. Parece tão íntimo e confiante”. E o retrato de Zara a mostra com as mãos nos bolsos, olhando diretamente para a lente da câmera. “Foi um momento tão satisfatório fotografá-las em toda a sua glória masculina”, reflete Lydia. “Eu amo o quão clássico e editorial parece. É um pouco temperamental e um pouco romântico.” Então, intercalados entre eles estão os momentos de ternura que Lydia estava tão empenhada em documentar: um abraço de couro, momentos de riso, o início de um sorriso irrompendo.
Olhando para trás sobre o projeto, para Lydia, o que se destaca é a “colaboração icônica”. Sobre a parceria com Zara e Lucy, Lydia diz: “É incrível trabalhar com pessoas em quem você confia e admira tanto e elas entendem você e o que você está tentando dizer em troca. Não teríamos como ter feito isso um sem o outro.” Recebendo respostas brilhantes, Lydia nos conta que as pessoas realmente se conectaram com a exposição. “Estou muito orgulhosa, o que é uma sensação muito boa”, dizem elas, “e se as pessoas puderem se ver de alguma forma ou apreciar o olhar, olhando para trás das fotos, isso será ótimo”.
Sobre a autora
Olivia (ela/dela) se juntou à equipe It’s Nice That como assistente editorial em novembro de 2021 e logo se tornou redatora da equipe. Formada pela Universidade de Edimburgo com licenciatura em literatura e história inglesas, ela está particularmente interessada em fotografia, publicações e design de tipos.
Foto de capa: Lydia Garnett: Barbear rente (Copyright © Lydia Garnett, 2022)
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